¡¡¡BIENVENIDOS A CUADROS DE UNA EXPOSICIÓN!!!

Comunicados de Arte: Críticas, comentarios y noticias

El cine, como Séptimo Arte, bién merece un apartado en  Cuadros de una Exposición. Lluis Benejam, coleccionista ofrece a los incondicionales del mismo: ARCHIVOCINE.COM, una web única con información sobre películas, carteles, bandas sonoras, etc. Haciendo clic en la imagen, los amantes del cine podrán disfrutar de las maravillas de una de las más bellas artes del siglo XX.

PERE ARAGAY

FORMAS SIMPLES, ESPACIO Y MATERIA

Pere Aragay, ha sabido compaginar su profesión con su afición, dando lugar a una obra escultórica y pictórica con la imaginación como herramienta fundamental, el punto de vista como enlace, el mensaje como justificación y la calidad como medio de despertar la admiración, para llegar de esta forma a la creación de unas esculturas que,  tomando como base la geometría,  le permiten erigir una obra de diseño ágil, estilizado y no exento de  sensación de movimiento.

El escultor y acuarelista Jokim Arman es un artista activo en la creación de su obra, y dinámico en la difusión de la misma.

Lo demuestra su participación en las exposiciones itinerantes de acuarelistas, con representación de asociaciones de Italia, Francia, Madrid, AAA de Cataluña, Finlandia,  Dinamarca, Noruega, Islandia, Estonia, Polonia, Bélgica, Suecia, AAA. de Andalucía, y Agrupación de AAA. Vascos, que han tenido lugar a lo largo de los últimos meses en Bilbao, Vitoria, Burgos, y San Sebastián, concretamente en la Sala Okendo de la capital donostiarra.

Sabela Baña, a través de su original e intransferible pintura geométrica, ofrece al espectador una presencia activa, plena de dinamismo, de una gran potencia visual, donde forma y color permanecen siempre en equilibrio,partiendo de elementos simétricos y asimétricos, perfectamente aplicables a cualquier temática. Sirva como ejemplo su próxima exposición en la galeria INVESTIGACIÓN Y ARTE de Madrid,  que lleva por título El Lenguaje de las Rosas.

JESÚS CABAÑAS

LA EXPRESIVIDAD DE LA ABSTRACCIÓN 

¿Qué artista no se resiste a mostrar en su trabajo una de las expresiones más sublimes de la Naturaleza? ¿Cuántas veces el ser humano no desea poseer a través de la contemplación y la memoria, la esencia y la imagen de lo que llena su alma? Los trabajos de Jesús Cabañas plasman en todo su esplendor, su admiración por el mar en sus distintas manifestaciones,  - esa esencia e imagen que se mencionan al principio - a la vez que anuncia y atesora una gran explosión de color, unida al ímpetu del dibujo abstracto en una de sus expresiones máximas.

JOSEP CÁRCELES (Malgrat de Mar – Barcelona)

LA ESENCIA DE LA ESCULTURA 

Joseph Beuys, (1921-1986),  artista alemán que expresó su trabajo en diversos formatos: las performance, los happening y también la escultura, definió ésta última como pensamiento, y situó el arte tridimensional en una esfera de reflexión intelectual, íntimamente relacionada con el reino onírico.

La obra escultórica y de relieves de Josep Cárceles, no se aleja de esta definición. Muy al contrario,  se encuentra en un significativo paralelismo, del que también forma parte el misticismo. 

Las ciudades o poblaciones más famosas del mundo, ofrecen una imagen estereotipada, con la principal finalidad de captar la atención de visitantes, turistas, comercio, industria, etc., algo que es perfectamente legítimo, y que no desmerece en absoluto su realidad.

(...) Tal es el caso de la alucinante y abigarrada visión que de Venecia nos ofrece la artista e ilustradora Noemí Carrau(Vilasar de Mar, Barcelona, 1987), en la exposición que en estos momentos exhibe en el restaurante Els Quatre Gats, bajo el título de Lunática.

A lo largo de su trayectoria vital, el ser humano se plantea en más de una ocasión estas cuestiones, aunque el tiempo y el transcurrir de la existencia, puedan dejarlas singularmente arrinconadas. La obra de Martmina, no obstante, nos hace retornar a nuestra memoria tales planteamientos, plasmándolos con serenidad y equilibro, con devoción a arte oriental, especialmente el japonés como vehículo para la realización de un viaje interior a nuestro propio yo, ese gran desconocido al que como mortales tememos, y del que con demasiada frecuencia huimos. 

KIKO RUIZ

ABSTRACCIÓN BIOMÓRFICA

(Vilafranca del Penedès, Barcelona 1965) es un fiel seguidor de este movimiento. Pintor autodidacta desde 1992, y ganador de varios premios de ámbito local, autonómico y español, centra su arte en el poder de la vida natural,  utilizando formas orgánicas – desde sus inicios manipula  material reciclado, superficies de madera, cartón, papel, pintura plástica, arena, piedras, lana, etc., lo que le permite confeccionar una obra que evoca formas de vidabiológica.

CRISTIAN SAINZ

CIELOS DE IMAGINACIÓN Y MISTICISMO

De entre todos los tópicos  e ideas de la creación artística, y de entre todos los elementos de lo cotidiano que nos rodean, hay uno permanente en nuestras vidas, del que el ARTE apenas se ha ocupado, y del que sólo nos fijamos en su forma más meteorológica: EL CIELO.

Cristian Sainz constituye en este sentido un auténtico innovador. Su obra se basa especialmente en ese Reino Celestial, donde los aspectos atmosféricos y místicos se entrecruzan para plasmar una obra hermosa, luminosa, radiante, que invita a la meditación y ala introspección.

MIRIAM SARMIENTO

EL IMPETU DE LA VERSATILIDAD

(...) Miriam Sarmiento es una joven artista que acaba de dar sus primeros pasos en el mundo del arte, y que ha desarrollado en poco tiempo, una versatilidad de estilos digna de tener en cuenta.

Nacida en Pinto (Madrid), en 1984, cursó el bachillerato de artes. Prácticamente autodidacta, desde los 14 años, está entre láminas, colores, lienzos y pinturas y lápices. Y fue a partir del año 2009, que empezó  a realizar pequeñas exposiciones... 

CARMEN SELVES:

LUMINOSIDAD, COLOR Y SENTIMIENTO

Hay ocasiones en que es necesario huir de tecnicismos y perfecciones, para adentrarnos con sencillez y naturalidad en la contemplación de una obra, cuya pretensión es simplemente aportar naturalidad, armonía y equilibrio. Tales son parte de las características de la obra de Carmen Selves.

Un trabajo pictórico, realizado al óleo y en distintos formatos,  sencillo, plano, sin complejidades ni segundas o terceras lecturas, y siempre cálido. Muy descriptivo, con una paleta alegre y una luminosidad intensamente mediterránea. Corrección en la estructura, pincelada pulcra y meticulosa y un interesante uso de la perspectiva.